Exposición que recorre la trayectoria vital y profesional del director artístico asturiano a través de numeroso material inédito como bocetos originales, dibujos, planos constructivos, fotografías, prensa de la época o elementos personales del artista
Entrada gratuita
La figura de Gil Parrondo (Luarca, 1921-Madrid, 2016) tiene un valor cultural innegable. Trabajador incansable desde los años 30, pionero en la escenografía fílmica moderna española, ha sido el único español en ganar dos Premios Oscar de Hollywood, por su trabajo en Patton (1969) y en Nicolás y Alejandra (1971) ambas de Franklin J. Schaffner. Cuenta además en su haber con otra nominación a este galardón -por Viajes con mi tía (1972) de George Cukor- y con cuatro Premios Goya a la Mejor Dirección Artística por sus escenografías en Canción de cuna (1994), You´re the one (una historia de entonces) (2000), Tiovivo c. 1950 (2004) y Ninette (2005), todas dirigidas por José Luis Garci.
Gil Parrondo. La magia de lo efímero permite un acceso privilegiado a parte de la obra y el pensamiento de Gil Parrondo y de la Dirección Artística en general, a través de bocetos originales, dibujos, planos constructivos, fotografías, cuadernos de viaje, fotogramas de películas, maquetas, vídeos y textos explicativos que sintetizan el proceso creativo y los planteamientos estéticos de uno de los creadores más prolíficos de la historia del cine. Parrondo fue creador de la atmósfera de más de 230 películas entre las que destacan obras tan reconocidas como Mister Arkadin de Orson Welles (1954), Espartaco de Stanley Kubrick (1960), Lawrence de Arabia (1962) o Doctor Zhivago (1965) de David Lean.
La exposición, comisariada por Óscar Sempere –director artístico y colaborador cercano de Gil Parrondo- con el apoyo de Ima Parrondo, hija del artista, muestra diversas piezas y materiales originales que nos son fácilmente accesibles para el público general como un Oscar y dos Premios Goya concedidos a Gil Parrondo, además de varios elementos personales, su mesa de trabajo y tres audiovisuales. Una oportunidad excepcional para viajar a través de la historia del cine acompañados por la experiencia única de quien ha podido vivir y contemplar en persona el desarrollo del cine en los últimos 75 años.
Entrada gratuita
Horario de visita: de lunes a domingo de 12.00 a 14.00 y de 16.30 a 19.30 h.
*Los días de espectáculo el horario podrá verse alterado
Horario ampliado hasta las 20:00 horas el 15, 23 y 30 de marzo y el 5 y 7 de abril; y hasta las 21:00 horas, el 16, 22 y 29 de marzo y el 12 de abril.
Más información
Laboral Cinemateca
Tfno: 902 306 600 /
985 18 58 60